Grandes fotógrafos brasileiros e estrangeiros.

• ·       Henri Cartier-Bresson

Henri Cartier-Bresson (Chanteloup-en-Brie, 22 de agosto de 1908 — Montjustin, 2 de agosto de 2004) foi um fotógrafo do século XX, considerado por muitos o pai do fotojornalismo.

           

• ·         Sebastião Salgado

Sebastião Ribeiro Salgado Júnior (Aimorés, 8 de fevereiro de 1944) é um fotógrafo brasileiro reconhecido mundialmente por seu estilo único de fotografar. Nascido em Minas Gerais, é um dos mais respeitados fotojornalistas da atualidade. 

• ·         Annie Leibovitz

Anna-Lou (Annie) Leibovitz (Westport, Connecticut, 2 de outubro de 1949) é uma fotógrafa estadunidense que se notabilizou por realizar retratos de celebridades, mas que também já teve seu foco no fotojornalismo; sua marca é a colaboração íntima de seus retratados, que se rendem a personagens muito bem criados.

• ·         Steve McCurry

Steve McCurry é um fotógrafo do time da National Geographic, responsável pelo registro da famosa imagem da Menina Afegã, cujo rosto foi capa da revista e reconhecido por todo o mundo.

• ·         Ansel Adams

Fotógrafo norte-americano nascido em San Francisco, Califórnia, famoso por suas magistrais fotografias de paisagens de parques nacionais do oeste americano e importante inovador técnico; um dos responsáveis pela aceitação da fotografia como forma de arte e um dos mais consumados técnicos da história da fotografia.

• ·         Richard Avedon

Richard Avedon nasceu em 1923, em New York. Sua vida começou a cruzar com a fotografia em 1944, quando iniciou o trabalho de auxiliar no estúdio de Alexey Brodocovich. Esse foi o pontapé inicial de sua incrível carreira que focava, num primeiro momento, na moda; depois, em retratos.

• ·         Robert Capa

Robert Capa, cujo nome verdadeiro era Endre Ernő Friedmann (Budapeste, 22 de Outubro de 1913 — Thai-Binh, 25 de Maio de 1954), foi um dos mais célebres fotógrafos de guerra, cobrindo os mais importantes conflitos da primeira metade do século XX.

• ·         Helmut Newton

Helmut Newton (Berlim, 31 de outubro de 1920 — Los Angeles, 23 de janeiro de 2004), nascido Helmut Neustädter, foi um fotógrafo de moda alemão, naturalizado australiano, famoso por seus estudos de nus femininos e pela dramatização da sensualidade.

• ·         Robert Doisneau

Robert Doisneau (14 de abril de 1912 - 1 de abril de 1994) foi um famoso fotógrafo nascido na cidade de Gentilly, Val-de-Marne, na França. Era um apaixonado por fotografia de rua e registrou a vida social das pessoas que viviam em Paris e seus arredores.

• ·         Walter Firmo

Walter Firmo Guimarães da Silva (Rio de Janeiro RJ 1937), fotógrafo, jornalista e professor. Autodidata, iniciou sua carreira como repórter fotográfico no jornal Última Hora, no Rio de Janeiro, em 1957.

• ·         Irving Penn

Irving Penn (16 de junho de 1917 – Nova Iorque, 7 de outubro de 2009) começou a fotografar profissionalmente em meados da década de 1940. Três anos mais tarde, passou a fazer trabalhos para a revista "Vogue", revista para a qual colaborou por muitas décadas.

• ·         Diane Arbus

Diane Arbus (Diane Nemerov, 14 de março de 1923, em New York d. (suicídio) 26 de Julho de 1971). Os freaks de Diane Arbus abalaram as estruturas da Fotografia e alteraram a visão de semideuses concedida aos Estados Unidos após a Segunda Guerra Mundial.

• ·         Elliott Erwitt

Elliott Erwitt (Paris, 26 de julho de 1928), publicitário e fotógrafo documental franco-estadunidense conhecido por suas fotos em preto e branco, cheias de ironia e em situações absurdas.

• ·         Alberto Korda

Alberto Díaz Gutiérrez (Havana, 14 de setembro de 1928 — Paris, 25 de maio de 2001) era conhecido como Alberto Korda. O fotógrafo cubano se tornou mundialmente conhecido por Guerrillero Heroico, nome dado ao retrato que fez de Che Guevara.

• ·         Mario Testino

Mario Testino (Lima, 30 de outubro de 1954) é um fotógrafo de moda peruano, baseado em Londres, internacionalmente famoso por suas propagandas de anúncio e imagens de moda imaginativas e ousadas.

• ·         Arnold Newman

Fotógrafo norte-americano, Arnold Newman nasceu em Nova Iorque, em 1918. Ainda no ensino secundário, ganhou uma bolsa de estudo para estudar Artes na Universidade de Miami.

• ·         Josef Koudelka

Josef Koudelka nasceu em Moravia, em 1938, e começou a fotografar quando ainda era muito jovem. Como engenheiro aeronáutico, viajou com frequência para a Eslováquia e Roménia, fotografando a vida dos ciganos, as festas religiosas e os espectáculos teatrais de vanguarda.

• ·         Pierre Verger

Nascido em Paris no dia 4 de novembro de 1902, filho de uma abastada família de origem belga e alemã, Pierre Verger chegou à Bahia em agosto de 1946. A partir de então, dedicou sua vida ao estudo da forte e complexa relação existente entre a África e a Bahia.

• ·         Walker Evans

Walker Evans (3 de novembro de 1903, Saint Louis, EUA - New Haven, EUA, 10 de abril de 1975). Evans, que inicialmente queria ser escritor, descobriu a sua paixão pela fotografia durante os anos 1920.

• ·         Sally Mann

Sally Mann é nome artístico de Sally Turner Manger. Tornou-se fotógrafa por graduação pela The Putney School, seguindo seus estudos pela Faculdade de Bennington, onde concluiu seu mestrado em Escrita. É polêmica por retratar nus de sua família, especialmente dos filhos.

• ·         W. Eugene Smith

W. Eugene Smith (1918-1978) é um clássico, uma unanimidade pela obra que produziu e pelo que representa para a fotografia jornalística e editorial.

• ·         Vivian Maier

Vivian nasceu em New York em 1 de fevereiro de 1926, filha de mãe francesa e pai austríaco. Suas fotografias só foram descobertas algum tempo depois de sua morte por um sortudo que comprou alguns filmes não revelados num leilão.

• ·         Patrick Demarchelier

Patrick Demarchelier nasceu em Le Havre. De família modesta, passou a sua infância junto de sua mãe e dos quatro irmãos. Quando fez 17 anos, o seu padrasto lhe deu sua primeira câmera fotográfica, uma Eastman Kodak.

• ·         Bob Gruen

Bob Gruen nasceu na cidade que nunca para, New York, no ano de 1945. Se a história do rock fosse contada em fotografias, Bob teria longos capítulos “escritos” com suas imagens.

• ·         Dorothea Lange

Dorothea Lange era filha de imigrantes alemães e nasceu em 26 de maio de 1895, em New Jersey. Foi uma das mulheres pioneiras na fotografia e se decidiu pela carreira ainda muito nova, aos 18 anos.

• ·         James Nachtwey

James Nachtwey é considerado por muitos o mais corajoso fotojornalista da atualidade, e também o mais ocupado dos fotógrafos profissionais do mundo.

• ·         Martin Chambi

Nascido em 1891 em uma família de origem inca, Martín Chambi foi o primeiro fotógrafo indígena latino-americano e sempre tentou registrar seu povo da forma como eles próprios se viam.

• ·         Evandro Teixeira

Evandro Teixeira, nascido na Bahia, começou sua carreira como fotógrafo em 1958, no jornal Diario da Noite, no Rio de Janeiro. Em 1963, ingressou no Jornal do Brasil, onde está até hoje, cobrindo os principais episódios políticos, sociais e esportivos do país e também eventos marcantes do cenário mundial. 

• ·         Marc Riboud

Considerado um gênio das fotos do século XX, Marc se especializou em registrar com sensibilidade a história mundial. Em suas fotografias, ele registrou emoções e símbolos com sinceridade, de forma honesta para o mundo. 

• ·         Brassaï

Um dos fotógrafos mais célebres de seu tempo, Brassaï registrou Paris de forma irreverente. A noite parisiense exerceu um enorme fascínio sobre ele, que não cansou de fotografá-la.

A chegada da fotografia no Brasil.

Foi no Brasil, mais precisamente na cidade de Campinas, em São Paulo, no ano de 1833, que um inventor chamado Hercules Florence criou a palavra Fotografia para designar uma de suas descobertas. Assim nosso País é considerado um dos pioneiros nessa forma de representação da realidade. 
A história da fotografia no Brasil remota à chegada do daguerreótipo ao Rio de Janeiro, em 1839, e ao francês Hercule Florence. Entre 1840 e 1860, o recurso fotográfico difundi-se pelo país.

A fotografia na era digital.

Atualmente, a introdução da tecnologia digital tem modificado drasticamente os paradigmas que norteiam o mundo da fotografia. Os equipamentos, ao mesmo tempo que são oferecidos a preços cada vez menores, disponibilizam ao usuário médio recursos cada vez mais sofisticados, assim como maior qualidade de imagem e facilidade de uso. A simplificação dos processos de captação, armazenagem, impressão e reprodução de imagens proporcionados intrinsecamente pelo ambiente digital, aliada à facilidade de integração com os recursos da informática, como organização em álbuns, incorporação de imagens em documentos e distribuição via Internet, têm ampliado e democratizado o uso da imagem fotográfica nas mais diversas aplicações. A incorporação da câmera digital aos aparelhos de telefonia móvel têm definitivamente levado a fotografia ao cotidiano particular do indivíduo.

Fotografia digital é uma imagem digital obtida por meio de uma câmera digital. Sendo arquivo digital, pode, utilizando um computador, ser editada, impressa, enviada por e-mail ou armazenada em qualquer dispositivo de armazenamento digital.

Na fotografia digital, a luz sensibiliza um sensor, chamado de CCD ou CMOS, que por sua vez converte a luz em um código eletrônico digital, uma matriz de números digitais (quadro com o valor das cores de todos os pixels da imagem), que será armazenado em um cartão de memória. Tipicamente, o conteúdo desta memória será mais tarde transferido para um computador. Já é possível também transferir os dados diretamente para uma impressora gerar uma imagem em papel, sem o uso de um computador. Uma vez transferida para fora do cartão de memória, este poderá ser apagado e reutilizado.

Tipos de fotografia.

Fotografia publicitária

O objetivo da fotografia publicitária é despertar interesse e desejo pelo produto/serviço que está a ser publicitado. Assim, as fotos publicitárias devem ser únicas podendo combinar outros tipos de fotografia como glamour. Atualmente é difícil encontrar fotografias publicitárias sem terem sidos manipuladas por editores de imagem.

Fotografia Subaquática

Este tipo de fotografia é, geralmente, praticado por mergulhadores. Os custos do mergulho em conjunto com os elevados custos do equipamento de fotografia subaquática bem como a dificuldade de controlar a água torna este tipo de fotografia num dos menos comuns.

Fotografia de Ação

Fotógrafos que captam fotos de ação podem se especializar em diversas áreas. Um bom fotografo de ação tem de ter a capacidade de antecipar o movimento do sujeito que pretende captar visto este se encontrar em movimento no momento do disparo da máquina fotográfica.

Fotojornalismo

Os fotojornalistas têm de garantir que suas fotos mantem a integridade da cena original. Habitualmente, as fotos de fotojornalismo são muitos fortes permitindo, desse modo, uma ligação visual do leitor com a notícia. Muitas vezes, as fotografias de fotojornalismo são as preto e branco para dar mais impacto ao acontecimento retratado.

Fotografia Aérea

A especialidade de um fotógrafo aéreo é precisamente tirar fotos do ar. As fotos aéreas podem ser usadas para construções, para capturar aves ou para questões militares. Os fotógrafos aéreos usam aviões, paraquedas, ultraleves ou balões de ar quente para poderem tirar as suas fotos

Retrato

Tem como principal objetivo captar a personalidade ou essência do sujeito ou grupo de sujeitos fotografados. Esses sujeitos podem também ser animais de estimação.

Macrofotografia

Este tipo de fotografia consiste em tirar fotos de perto, captam imagens de insetos, texturas, flores, etc., em que é possível os detalhes mais interessantes. A macrofotografia é um tipo de fotografia focado nos detalhes.

Microfotografia

Este tipo de fotografia capta elementos difíceis ou impossíveis de ver a “olho nu”. Para captar esses elementos são usadas câmeras especializadas nesse sentido e microscópios. A maioria das aplicações são mais adequadas ao mundo cientifico.

Fotografia Glamour

Pode ser sensual e erótico mas nunca pornográfico. A fotografia de glamour não é focada na nudez ou nas poses. O mais importante são as luzes e a relação do modelo com a câmera. 

Fotografia Documental

A fotografia documental conta histórias com imagens. A diferença principal entre essa e a fotojornalismo é que o primeiro serve de documento histórico de uma era política ou social, enquanto que o segundo documenta uma cena particular. Nesse tipo de fotografia não pode haver manipulação.

 

Fotografia de Viagens

Fotografia de viagem pode englobar diversos tipos de fotografia (documental, publicitária, etc.). Um fotógrafo deste tipo deve captar a “atmosfera” de um local tanto através de fotografias paisagísticas como de retratos.

Fotografia de Arte

Podemos dizer que todas as fotografias com algum valor estético são consideradas artísticas. Por exemplo, um fotógrafo subaquático pode criar arte baseada em fotos da vida marinha enquanto que um fotógrafo de casamente dá alguns toques artísticos às suas fotos através da produção de alguns efeitos.

Fotografia de casamento

Fotografia de casamento é a mistura de vários tipos de fotografia. As fotos de um casamento podem ser retocadas e editadas a fim de serem produzidos diversos efeitos. O fotógrafo de casamentos deve ter também algumas capacidades no campo dos retratos e da fotografia de glamour.

Tipos de máquinas fotográficas.

Câmeras de celular

Hoje em dia uma câmera em um celular é quase um recurso obrigatório, e os recursos oferecidos são cada vez mais inovadores. A maioria delas oferecem uma imagem de 2 a 3 megapixels, mas algumas já chegam a 12 megapixels. É uma câmera prática principalmente para registrar momentos, já que está sempre à mão.

Ultracompacta

Estas câmeras são muito populares. São leves e finas, seu custo é bem acessível e sua lente é interna, varia entre 8 e 12 megapixels. A maioria não possui zoom optico, apenas digital. São câmeras de bolso que possuem recursos automáticos, ou seja, a câmera faz todo o ajuste medindo a luz que incide na imagem, é só clicar. Possuem também recursos manuais como o ISO, o zoom, o flash, além de alguns modos de disparo pré-ajustados.

Exemplos:

• Canon PowerShot SD950
• Sony Cyber-shot DSC-T300

Compacta

Tem corpo semelhante da ultracompacta, exceto pelo fato de possuir lente externa. Possuem também zoom óptico e algumas até chegam a possuir o modo Manual. A quantidade de megapixels destas câmeras é muito variável.

São leves e pequenas, fáceis de transportar, e seu preço também não é tão alto. O sensor ainda é pequeno, embora seja maior do que o das câmeras de celular. Assim como as ultracompactas, elas não possuem visor ocular.

Exemplos:

·         Sony Cyber-Shot DSC-W370

• Canon PowerShot A550

Bridge ou compacta amadora

É uma câmera que faz uma “ponte” entre as compactas e as DSLs. A operação dela é basicamente igual a das compactas, porém com recursos mais avançados, como regulação de obturador, tempo de exposição e a possibilidade de tirar fotos no formato RAW. Além disso, essas câmeras possuem um zoom muito mais potente, e possuem diversos acessórios, como lentes e flash externo.

Exemplo:

• Nikon Coolpix P500
• Nikon P90
• Nikon P100
• Canon G9

DSLR de Entrada

Câmeras de corpo bem mais robusto, visor ocular e LCD, lentes intercambiáveis, controle manual, opção de uso do flash externo e sensores relativamente grandes. Dá ao fotógrafo muito mais autonomia e opções, além de permitir uma foto com muito maior qualidade na resolução. Requerem algum conhecimento técnico para o uso e seu preço é bem mais alto do que as anteriores, embora muito menor do que o das câmeras profissionais.

Pode ser também chamada de DSLR, SLR Digital ou Reflex Digital. Esta sigla bem do inglês e significa “Digital Single Lens Reflex”, devido a sua característica principal: reflexo do que a lente capta, visto através do visor.

Exemplo: 

• Nikon D3100

DSLR Semiprofissional

Como o próprio nome já diz, são quase profissionais, mas ainda inferiores. Tem todos os recursos e características das câmeras de entrada, porém diferem no tamanho do sensor, que é algo muito importante, já que por ser maior irá interferir diretamente na qualidade da foto, além de trazerem alguns recursos a mais.

Permitem vários pontos de foco, valores de ISO bem maiores, um controle bem mais fácil da velocidade e da abertura, além de modos de disparo diferenciados. O material com o qual é feita é altamente resistente e são bem mais caras do que as DSLR de entrada.

Exemplo: 

• Nikon D7000

DSLR Profissional

A qualidade da imagem é cada vez maior a medida que são lançados novos modelos, possuem sensores Full Frame (os maiores disponíveis hoje) e são bem caras. Indicadas, obviamente, para profissionais que vivem de fotografia. São feitas com os materiais mais resistentes a diversos fatores como quedas, sujeira, temperatura, água, etc.

Podem ser utilizadas para fazer as fotografias mais inusitadas, como fotografar as geleiras da Antártida ou os animais selvagens.

Exemplo:

• Nikon D3s
• Canon EOS-1D Mark III

Evolução da fotografia.

Os princípios básicos da câmara fotográfica remontam à Grécia Antiga, quando Aristóteles verificou que os raios de luz solar, ao atravessarem um pequeno orifício, projetavam na parede de um quarto escuro a imagem do exterior. Este método recebeu o nome de câmara escura. No entanto, a primeira fotografia reconhecida foi uma imagem produzida em 1825 por um francês. Esta fotografia foi feita com uma câmara e assente numa placa de estanho coberta com um derivado de petróleo, tendo estado exposta à luz solar por oito horas. Há dez anos que Joseph Nicéphore Niépce já tentava este feito, mas sem êxito. Nesta primeira fotografia via-se a vista da janela do sótão de sua casa. Aos poucos foram desenvolvidas novas técnicas. Recentemente, os processos fotográficos modernos sofreram diversos refinamentos e melhoramentos. Hoje em dia impera a fotografia digital, deixando-o para trás os rolos fotográficos e os negativos. A primeira câmara digital começou a ser comercializada em 1990, pela Kodak. Num instante dominou o mercado e hoje tornou-se produto de consumo, substituindo quase por completo as tradicionais máquinas fotográficas. Tirar fotografias já é acessível a todos e como já não existe o limite que era imposto pelos rolos, “dispara-se” por tudo e por nada.

Inventor da máquina fotográfica.

Apesar de Niépce ter apresentado as primeiras imagens, o título de 'inventor da fotografia' ficou com seu colega francês Louis-Jacques Daguerre (1787-1851), com quem trabalhou de 1829 a 1833. Em 7 de janeiro de 1839, Daguerre apresentou na Academia Francesa de Ciência, em Paris, sua invenção - o daguerreótipo. Esse aparelho consistia em uma caixa preta, na qual era colocada uma chapa de cobre prateada e polida que, submetida a vapores de iodo, formava sobre si uma camada de iodeto de prata. Essa placa era exposta à luz dentro de uma câmara escura por 4 a 10 minutos. Depois, era revelada em vapor de mercúrio aquecido, que aderia ao material nas partes onde ele havia sido sensibilizado pela luz, formando a imagem.